Unas palabras des presidente

Unas palabras des presidente

Queridos amigos del Festival de las Jornadas Sagradas de Estrasburgo,

Estaremos encantados de recibirles en la 9ª edición del Festival de las Jornadas Sagradas de Estrasburgo. Programada del 31 de enero al 7 de febrero de 2021, la actual situación sanitaria que afecta a toda Europa y al mundo nos llevará sin duda a posponer esta edición por unas semanas. Le daremos noticias lo antes posible.

Nos comprometemos a respetar escrupulosamente los gestos de barrera durante los conciertos. Deseamos protegerte. Ayúdenos a proteger a todos y cada uno de ustedes.

En un mundo en el que las religiones aparecen a menudo como factores de división y a veces de enfrentamiento, la música, el canto y la danza son un excelente método para conocerse y encontrarse con personas de diferentes orígenes y creencias.

Esta es la convicción de todos los miembros de Días Sagrados, y seguiremos afirmando esto aún más durante el próximo festival.

Michel JERMANN

Tampon-V2-ES

Mientras esperamos contarles más, aquí están los artistas con los que estamos en contacto para la próxima edición del Festival

 

Ösökhjargal Pürevsüren, el único cantante profesional de khööömii en Europa, viene de Ulan Bator. Fundó el Conjunto Hatan (Reina) en 2013. Hatan es un quinteto femenino compuesto por 4 músicos mongoles y una bailarina. Sus canciones, inspiradas en el budismo y el chamanismo, tienen una dimensión espiritual muy fuerte, en relación con la naturaleza.

Youtube

 

4 cantantes femeninas en un programa original para rendir homenaje a las mujeres en la tradición litúrgica corsa, en la que los cantos sagrados solían y siguen dando ritmo a la vida de las mujeres.

Blog

 

El dúo de Oro y Paja le ofrece una inmersión musical en la cuarta visión de la abadesa benedictina del siglo XII, Hildegarde von Bingen. Se revela la concordancia entre el Hombre y la Naturaleza en su carácter divino. Para el paseo musical del sábado por la tarde, proponga un cuento: "Cómo ha llegado el momento al mundo".

Youtube

 

Bachir Chami, un ex monje cisterciense, reunió a una veintena de artistas, cantantes e instrumentistas de más de nueve tierras de Europa, África y Oriente Medio. Nos ofrecerán cantos sagrados de Oriente y Occidente, de las iglesias ortodoxas griegas, maronitas y sirias.

https://cgires.wixsite.com/emplp

 

El conjunto musical de Kairouan, compuesto por profesores del conservatorio regional de la ciudad santa, son grandes profesionales del canto religioso, mezclando la sensibilidad artística y la enseñanza.
Héla Brouk canta y quanoun - Othman, violín y percusión-
Kamel Daadoucha, oud - Chokri Gueddach, ney- Wallid Kahouaji,
han sido invitadas varias veces a diferentes festivales como los de la medina de Túnez, Ennesrine en Zaghouan (Túnez) y el festival internacional de malouf y música tradicional árabe en Testour.

 

La cantante tunecina Khadija El Afrit in Quanoun, un instrumento de la familia de los cítaros de mesa, interpreta varios grandes clásicos de la música oriental y composiciones de inspiración magrebí. En complicidad con Mohamed Nabil Saied en el Oud, Etienne GRUEL en la percusión y Ruben Tenenbaum en el violín.

Youtube

Doron Schleifer, contratenor, es de Israel. Comenzó su carrera musical como solista en el programa de maestría de la sinagoga.
del Colegio Hebreo de Jerusalén. Acompañados por Corina Marti en el clavicordio, presentarán música judía de la Italia medieval del siglo XIV. Su conmovedora, poderosa y clara voz invita a la audiencia a una verdadera elevación espiritual.

Youtube

 

La primera cantante femenina (hazzan) que se graduó en Europa y la única en Francia, Sofia Falkovitch es una cantante de mezzosoprano. Ella fascina por su personalidad, su rara voz, su presencia, y todo esto con una refrescante naturalidad.
El diálogo intercultural e interreligioso ocupa un lugar central en su trabajo como cantante. Programa de cantos litúrgicos hebreos a capella o acompañados por Raphaël Tambyeff al órgano.

Youtube

https://fr.sofiafalkovitch.com/

 

Mohanapriyan se distingue por su excelente técnica y expresiones de bharatanatyam, la danza de los dioses. El Bharata natyam es una de las formas más antiguas de la danza clásica india, originaria del sur de la India. Estaba vinculada a la práctica religiosa desde su origen.

Youtube

Nicolas DELAIGUE, concertista, especialista en sitar y música clásica del Norte de la India (Hindustán), y en la tabla, Nihar MEHTA que proviene de una de las más importantes familias de filósofos y músicos de Ahmedabad (Gujarat) desde hace varias generaciones.

Youtube

https://www.nicolasdelaigue.com

 

Franco-iraní. Imbuida de poesía y filosofía zoroástrica desde su infancia por su padre, canta los Gathas, himnos de la liturgia zoroástrica. Está acompañada por 3 músicos: piano - contrabajo y oud.

Youtube

 

Músico, cantante, bailarín, compositor, originario del Tíbet, Lobsang Chonzor se convirtió en miembro de la Asociación de Ópera Tibetana de Kalimpong en 2000, donde fue formado en canto de ópera por maestros de renombre y actuó en el "Festival Shoton" de Dharamsala de 2000 a 2005, ante Su Santidad el Dalai Lama.

https://lobsang-chonzor.jimdofree.com

https://www.resonancedexils.fr/fr

 

La Camera delle Lacrime "La controversia de Karakorum"

Desde la Auvernia de los trovadores hasta la China del Khan - Edad Media

Esta creación escénica musical desarrollada en torno al diálogo interreligioso se le propone bajo el patrocinio de la Comisión Nacional Francesa para la UNESCO, debido a sus fuertes valores universales de fraternidad, humanidad y paz.

Esta velada intemporal propuesta por Bruno Bonhoure en una puesta en escena de Khaï-dong Luong, se inspira en la historia del franciscano Guillermo de Rubrouck que, veinte años antes del viaje de Marco Polo, fue a Karakorum, antigua capital del imperio mongol, que entonces se extendía de Pekín a Budapest.

En la corte del gran Mangu Khan y a petición de éste, el monje organizó una controversia teológica la noche de Pentecostés de 1254 a la que fueron invitados representantes de las principales religiones (nestorianos, cristianos, budistas, musulmanes). Su relato nos ha llegado gracias a una carta dirigida al rey Luis IX. En el curso de las canciones evocadas en su manuscrito, su relato nos invita a un viaje a través de las melodías, idiomas y ritmos de los países que atravesó, así como de los territorios físicos y espirituales pisados por William de Rubrouck.

Youtube