Ein Wort des Präsidenten
Liebe Freunde des Festival des Sacrées Journées de Strasbourg,
Wir würden uns sehr freuen, Sie bei der 9. Ausgabe des Festival des Sacrées Journées de Strasbourg begrüßen zu dürfen. Vom 31. Januar bis 7. Februar 2021 geplant, wird die aktuelle Gesundheitslage, die ganz Europa und die Welt betrifft, uns zweifellos dazu veranlassen, diese Ausgabe um einige Wochen zu verschieben. Wir werden Sie so schnell wie möglich über Neuigkeiten informieren.
Wir verpflichten uns, die Absperrgesten während der Konzerte gewissenhaft zu respektieren. Wir möchten Sie schützen. Helfen Sie uns, jeden Einzelnen von Ihnen zu schützen.
In einer Welt, in der Religionen oft als Faktoren der Spaltung und manchmal der Konfrontation auftreten, sind Musik, Gesang und Tanz ein ausgezeichneter Ansatz für die Begegnung und das gegenseitige Kennenlernen von Menschen mit unterschiedlichem Hintergrund und Glauben.
Dies ist die Überzeugung aller Mitglieder von Sacred Days, und wir werden dies während des nächsten Festivals noch stärker bekräftigen.
Michel JERMANN
Während wir darauf warten, Ihnen mehr zu erzählen, hier sind die Künstler, mit denen wir für die nächste Ausgabe des Festivals in Kontakt stehen
Ösökhjargal Pürevsüren, der einzige professionelle Khööömii-Sänger in Europa, stammt aus Ulan Bator. Im Jahr 2013 gründete sie das Hatan (Queen) Ensemble. Hatan ist ein Frauenquintett, das aus 4 mongolischen Musikern und einer Tänzerin besteht. Ihre Lieder, die vom Buddhismus und Schamanismus inspiriert sind, haben eine sehr starke spirituelle Dimension in Verbindung mit der Natur.
4 Sängerinnen in einem originellen Programm zur Hommage an die Frauen in der korsischen liturgischen Tradition, in der heilige Gesänge dem Leben der Frauen Rhythmus gaben und immer noch geben.
Das Duett von Gold und Stroh bietet Ihnen ein musikalisches Eintauchen in die vierte Vision der Benediktiner-Äbtissin Hildegarde von Bingen aus dem 12. Die Konkordanz zwischen Mensch und Natur in ihrem göttlichen Charakter wird offenbart. Schlagen Sie für den musikalischen Spaziergang am Samstagnachmittag eine Erzählung vor: "Wie die Zeit zur Welt gekommen ist".
Bachir Chami, ein ehemaliger Zisterziensermönch, brachte etwa zwanzig Künstler, Sänger und Instrumentalisten aus mehr als neun Ländern in Europa, Afrika und dem Nahen Osten zusammen. Sie werden uns geistliche Lieder aus Ost und West, griechisch-orthodoxen, maronitischen und syrischen Kirchen darbieten.
Das Musikensemble von Kairouan, das sich aus Lehrern des regionalen Konservatoriums der heiligen Stadt zusammensetzt, sind große Profis des religiösen Gesangs, die künstlerische Sensibilität und Unterricht miteinander verbinden.
Héla Brouk-Gesang und Quanoun - Othman, Violine und Schlagzeug-
Kamel Daadoucha, oud - Chokri Gueddach, ney - Wallid Kahouaji,
sind mehrfach zu verschiedenen Festivals eingeladen worden, so z.B. zu den Festivals in der Medina von Tunis, in Ennesrine in Zaghouan (Tunesien) und zum internationalen Festival für Malouf und traditionelle arabische Musik in Testour.
Die tunesische Sängerin Khadija El Afrit in Quanoun, ein Instrument aus der Familie der Tafelzitharen, interpretiert mehrere große Klassiker der orientalischen Musik und Kompositionen maghrebinischer Inspiration. In Komplizenschaft mit Mohamed Nabil Saied an der Oud, Etienne GRUEL am Schlagzeug und Ruben Tenenbaum an der Violine.
Doron Schleifer, Countertenor, kommt aus Israel. Er begann seine musikalische Laufbahn als Solist im Masterstudiengang der Synagoge.
des Hebräischen Kollegs in Jerusalem. Begleitet von Corina Marti am Cembalo präsentieren sie jüdische Musik aus dem mittelalterlichen Italien des 14. Jahrhunderts. Ihre bewegende, kraftvolle und klare Stimme lädt das Publikum zu einer wahren spirituellen Erhebung ein.
Sofia Falkovitch ist die erste weibliche Kantorin (hazzan), die in Europa ihr Studium abgeschlossen hat, und die einzige in Frankreich. Sofia Falkovitch ist Mezzosopransängerin. Sie fasziniert durch ihre Persönlichkeit, ihre seltene Stimme, ihre Präsenz, und das alles mit einer erfrischenden Natürlichkeit.
Der interkulturelle und interreligiöse Dialog nimmt einen zentralen Platz in ihrer Arbeit als Sängerin ein. Programm mit hebräischen lithurgischen Liedern a capella oder begleitet von Raphaël Tambyeff an der Orgel.
Mohanapriyan zeichnet sich durch seine hervorragende Technik und Ausdrucksweise des Bharatanatyam, des Tanzes der Götter, aus. Bharata natyam ist eine der ältesten Formen des klassischen indischen Tanzes, die ihren Ursprung in Südindien hat. Sie war von ihrem Ursprung her mit der religiösen Praxis verbunden.
Nicolas DELAIGUE, Konzertist, Spezialist für Sitar und klassische Musik Nordindiens (Hindustan), UND Tabla, Nihar MEHTA, der seit mehreren Generationen aus einer der wichtigsten Philosophen- und Musikerfamilien Ahmedabads (Gujarat) stammt.
Franko-iranisch. Von ihrem Vater seit ihrer Kindheit mit zorastrischer Poesie und Philosophie angetan, singt sie die Gathas, Hymnen der zoroastrischen Lithurgie. Sie wird von 3 Musikern begleitet: Klavier - Kontrabass und Oud.
Musiker, Sänger, Tänzer, Komponist, ursprünglich aus Tibet, wurde Lobsang Chonzor im Jahr 2000 Mitglied der Kalimpong Tibetan Opera Association, wo er von renommierten Lehrern im Operngesang ausgebildet wurde und von 2000 bis 2005 beim "Shoton Festival" in Dharamsala vor Seiner Heiligkeit dem Dalai Lama auftrat.
La Camera delle Lacrime "La polemica del Karakorum".
Dall'Alvernia dei trovatori alla Cina del Khan - Medioevo
Questa creazione scenica musicale sviluppata intorno al dialogo interreligioso vi è proposta sotto il patrocinio della Commissione Nazionale Francese per l'UNESCO, per i suoi forti valori universali di fraternità, umanità e pace.
Questa serata senza tempo proposta da Bruno Bonhoure in una messa in scena di Khaï-dong Luong, si ispira alla storia del francescano Guglielmo di Rubrouck che, vent'anni prima del viaggio di Marco Polo, si recò in Karakorum, l'ex capitale dell'impero mongolo, che si estendeva poi da Pechino a Budapest.
Alla corte del grande Mangu Khan e su richiesta di quest'ultimo, il monaco organizzò la sera di Pentecoste 1254 una polemica teologica alla quale furono invitati i rappresentanti delle principali religioni (nestoriani, cristiani, buddisti, musulmani). Il suo resoconto ci è giunto grazie a una lettera indirizzata al re Luigi IX. Nel corso delle canzoni evocate nel suo manoscritto, il suo racconto ci invita a un viaggio attraverso le melodie, le lingue e i ritmi dei paesi che ha attraversato, così come i territori fisici e spirituali calpestati da William de Rubrouck.
